Souvent présent en Belgique, dans le cadre du Festival de Liège notamment, l’auteur et metteur en scène suédois laisse une œuvre bousculante plongeant dans les recoins les plus sombres de nos sociétés.

A l’origine, cette pièce allait dans les écoles plutôt que d’attendre que les écoles aillent au théâtre. Elle atterrit aujourd’hui directement dans la chambre des ados.

Notre vitrine des arts de la scène en Avignon va être réaménagée et bénéficier d’une subvention plus importante et plus stable.

On le donnait pour mort la semaine dernière. A Saint-Gilles, sa renaissance est sur toutes les lèvres. Le Théâtre Poème s’apprête à faire peau neuve.

Première visite à Bozar quatre jours après l’incendie de lundi soir. Au vu des dégâts, pour une fois, on se réjouira de l’actuelle fermeture des lieux culturels. On n’ose imaginer ce qui se serait passé si du public avait été présent. Et la fermeture actuelle permettra aux travaux d’avancer plus rapidement.

L’accès au statut d’artiste, de même que l’accès (et le retrait) d’une aide sociale, doit être confié non plus à l’Onem mais à un organisme spécifique. Il n’y a pas de consensus sur la Commission Artistes.

Projeter un théâtre d’ombres sur les façades d’immeubles pour permettre aux habitants voisins d’en profiter depuis leurs fenêtres ou aux passants de le voir depuis la rue, c’est une sublime idée.

La pandémie de coronavirus aura porté le coup fatal au théâtre créé par Monique Dorsel en 1962.

Comme d’autres en Belgique, les centres culturels de Saint-Gilles et de Ganshoren portent leur attention sur les publics isolés et la situation des artistes. Les subventions publiques allouées aux centres sauvent les meubles mais pas la culture.

Des allocations non-payées depuis des mois et des dossiers qui s’empilent : un comédien belge dénonce les difficultés des caisses de chômage à traiter les dossiers d’artistes affiliés. Ce cas emblématique relayé par les réseaux sociaux semble avoir capté l’attention des responsables.

En adoptant le cadre appliqué aux stages, la Montagne Magique peut jouer ses spectacles pour enfants (mais sans la présence des parents). En une heure, les billets du premier samedi ont été vendus.

Ce samedi, une performance se tiendra sur les marches de la Monnaie à Bruxelles, et sera projetée sur les façades de lieux culturels comme le KVS ou la Montagne Magique. Une action orchestrée et soutenue par de nombreux opérateurs pour rappeler que la culture est essentielle.

Vous ne pouvez plus aller au théâtre ? Pourquoi ne pas en lire ? Aurélie Vauthrin-Ledent lance Les Oiseaux de Nuit, maison d’édition consacrée aux écritures théâtrales belges francophones.

Diffuser des spectacles à l’écran, est-ce baisser les bras ? A l’image d’un Netflix qui asphyxie les salles de cinéma, les captations signent-elles la disparition des théâtres ? Alors que les artistes continuent de travailler en coulisses, les spectacles à la télé ne font pas l’unanimité. Décryptage.

Quels espoirs pour les opérateurs non subsidiés comme le metteur en scène Luc Petit ? 2021 s’annonce comme un exercice de survie.

Nous savons tous. Ce qui manque, c’est le courage d’en tirer les conclusions. Au Théâtre national, Vincent Hennebicq et Eline Schumacher auscultent nos paradoxes face à la catastrophe annoncée.

2020 aura été désastreuse pour le secteur culturel et musical. Privés de concerts, leur principale source de revenus, comment les musiciens indépendants ont-ils vécu cette année maudite ? Et comment voient-ils l’avenir ? Petit tour d’horizon.

Un hôtel propose à des artistes de se produire dans son auditorium et à des entreprises d’offrir des spectacles vivants, en live streaming, à leurs employés à l’occasion des fêtes de fin d’année.

Après les Rencontres, c’est une autre vitrine-phare du théâtre jeune public qui tombe à l’eau : Noël au Théâtre. Par conséquent, le secteur s’organise pour sauver les spectacles déjà créés, éviter l’engorgement par la suite et permettre aux compagnies de poursuivre le travail.

Ceci n’est pas une captation. Ni du théâtre filmé. Claude Schmitz réinterprète sa pièce, « Un Royaume », hommage aux métiers et à la machinerie du théâtre.

Historique ou casse-cou ? Le budget 2021 de la Culture donne de l’air aux créatifs de toutes disciplines et aux structures décentralisées : centres culturels, bibliothèques. La bouffée d’oxygène pèse 44 millions d’euros.

Pas de « pestacles » en cette fin d’année particulière ? Le Père Noël sait là contre ! Le voici prêt à glisser des livres ou des CD qui rapatrient l’art à la maison. À vos petits souliers !

Il y a la pointe de l’iceberg : les institutions culturelles subventionnées. Et puis, il y a la partie invisible, immergée, noyée dans des eaux gelées, plus hostiles encore depuis la crise : les jeunes artistes privés de filet de sécurité. Témoignages d’une réalité que certains refusent de voir.

Avec « Circus in the city », le lèche-vitrines se fait plus acrobatique. L’Espace Catastrophe programme jongleurs et équilibristes derrière les vitrines de commerces fermés. A l’improviste pour ne pas susciter d’attroupement. Pour redonner vie à la ville et créer de l’emploi pour les artistes.

Dans une lettre adressée à Georges-Louis Bouchez, le scénographe Stéphane Arcas questionne le projet de révision du statut d’artiste présenté par le MR. L’occasion de démonter quelques préjugés sur l’artiste, loin d’être un dilettante privilégié.

L’avant-projet de décret relatif à la direction des lieux et festivals en arts de la scène a été approuvé ce matin en première lecture par le gouvernement de la Fédération Wallonie-Bruxelles. Il entend notamment garantir une meilleure parité et une meilleure transparence dans les processus de recrutement.

Frustré de voir les théâtres fermés et ses spectacles annulés, Bernard Sens, soutenu par sa famille, a construit un plateau de trois mètres sur huit. Un exemple parmi d’autres réactions viscérales au confinement.

Alors que les représentations ont dû être annulées pour cause de covid, on retrouve l’énergie et l’enthousiasme de cette chorégraphie dans un bel ouvrage du Fonds Mercator.

Dans la lignée des paniers de fruits et légumes, les paniers culturels, dont Kilti est la déclinaison belge, ont pour but de proposer une offre culturelle différente et de proximité.

Quand le théâtre devient planche de salut. Et même une histoire de survie pour ceux, psychiquement fragilisés, qui sont abandonnés par l’institution médico-sociale. A Tournai, un atelier de plein air questionne le théâtre, la place des plus vulnérables, l’occupation de l’espace public. Et la solidarité !